此次群展艺术家里，松枝悠希 Yuki MATSUEDA 的作品，早在 10 年前上海就做过展览，群展和个展以及在艺博会上的呈现，上海的观众对他的作品已有印象了。艺术家在美国、法国、韩国、台湾等海外的展览与艺博会上的活跃也连续不断。
他的鸡蛋、鹌鹑蛋、安全出口、交通标识、扑克牌等一切事物都蠢蠢欲动，带有一股力量，会使你打破陈规，跳跃起来。作品里也蕴含着他的幽默，他的生活态度以及对生活的诉求。平面和立体如此兴奋地撞击在一起，2017 年刚刚在上海的个展让许多人记忆犹新。
内田江美 Emi UCHIDA 的抽象，早在上海莫干山路画廊时代就做过大展，长达十几米的画呈现在染前牛仔面料上，一幅当代春宫图显得魄力十足，前卫而超脱。抽象的画面酷炫却不俗魅。土耳其艺博会、台湾高雄艺术中心、101 画廊的大型个展等都使艺术家作品不断进化。炭笔和油彩的交响产生恰到好处的紧张度，不可抵抗地渗透观者的感情。
“若葉集——日本青年艺术家群展”展览现场
“若葉集——日本青年艺术家群展”展览现场水野亮 Ryo MIZUNO 的铅笔绘画，10 年前在上海有做过大头公主系列的个展。用 1000 个他的大头公主画面做成了隧道状态的装置，观众沿着通道看展，有截然不同的反应，要么吓哭了，要么极度兴奋。这些作品艺术家花了三年的时间， 每天创作一幅直到入睡。忘我地画出脑子里无限的小生灵，也是他作品的灵魂， 密集、迷离、神秘。这次展览的几幅早期作品你明明可以看到无数张脸庞，但却很抽象，又似乎其实看不到任何一张脸。具相又抽象。
佐藤令奈 Haruna SATO 的作品，于模板上敲打画笔重叠数层，意图在画布上表现体温，一张张孩子的脸，皮肤本身细腻到可以显见血管的痕迹，人性本初的稚嫩无暇也都体现在肌肤的状态上。近年在香港酒店艺博会上的热销，以及在日本电视节目上被选为下一代有潜力的艺术家之一，参加中条三年展中也在不断尝试装置艺术等。
小林麻衣子 Maiko KOBAYASHI 的个展是在上海三月份刚刚举办，‘可爱的哲学’被观众的认可和喜爱无疑带给了艺术家很大的鼓励。和纸拓印的系列也带给大家很大的情感共鸣，这使得艺术家回日本后又重新创作了几幅新作，新作拓本的地点在银座的街道，人海里新作便如此诞生。期待新作在成都与大家见面。