康斯坦丁·布朗库西的作品《空中之鸟》（第一版），创作于1928年该如何解释这样的发展轨迹呢？今年夏天，纽约市的纽约现代艺术博物馆（MoMA）和古根海姆博物馆将分别举办两场小型展览，邀请艺术爱好者们重温布朗库西留下的灿烂遗产。两场展览都展示了本博物馆的藏品，这并非偶然。虽然布朗库西一生大部分时间都在巴黎度过——从一战到二战，他都在巴黎创作，而且似乎对战争浑然不觉——但纽约对他的艺术人生来说也举足轻重。大家普遍认为，正是在1913年美国军械武器展上，布朗库西正式踏足国际舞台；他最早也是最重要的艺术赞助商也是个纽约客。到了生命的最后几年，美国几所顶尖的博物馆正挤破了头抢着要他的作品。“没有美国人，可能就不会有我的这些作品，甚至我如同没有存在过一般。”1955年，布朗库西曾这么设想过。
纽约现代艺术博物馆展出的藏品中仅有11件布朗库西雕塑作品，但每一样都配上了优雅而简练的介绍。其中包括早期的图腾般的《麦雅斯特拉》（Maiastra，1910-1912），这尊雕塑大体可以分为两部分，上身是一只大理石雕刻的神秘长颈鸟，栖居在下半部分石灰岩雕刻柱状底座上；展馆中还有两个不同版本的黄铜雕塑《空中之鸟》，分别创作于1928年和1941年；还有创作于1918年的7英尺高的橡木雕塑作品，这也是他标志性的成熟作品之一——《无尽之柱》（Endless Column）。除了《无尽之柱》直接立在地上以外，其他的雕塑作品都稳坐在布朗库西自己设计的底座上。这些底座都经过了精雕细琢，各不相同，材料往往和雕塑的材质风格迥异，布朗库西认为，底座也是整体构图的重要因素。值得一提的是，美国现代艺术博物馆展出的这件《麦雅斯特拉》，其实是两件作品的合体，底座部分实为1908年的作品《双人女像柱》（Double Caryatid）。
康斯坦丁·布朗库西作品：《无尽之柱》，创作于1918年。
康斯坦丁·布朗库西：《麦雅斯特拉》，1910-1912从纽约现代艺术博物馆和古根海姆博物馆的这两场展览，可见布朗库西在当时和整个时代的氛围有些格格不入，甚至在巴黎搅动文艺界的那些激流，都与他不太搭调。他“臭名昭著”的黄铜雕塑《波嘉妮小姐》（Mlle Pogany）在1913年军械武器展上也让许多参观者大跌眼镜、乱了阵脚。这尊卵形大理石半身像，塑造了一位头微微前倾、有着昆虫一样大眼睛的少女，即便在一个世纪后的今天看来，布朗库西的表现形式依然标新立异。这幅作品的模特是他的缪斯，匈牙利风景画女画家玛格丽特·波嘉妮（Margit Pogany）。布朗库西颠覆了肖像雕塑的一切原则，并以此为乐——他的塑像中人物的面部特征精简成迷人的标点符号，但却有种超凡脱俗的和谐与统一。“他完全抛弃了雕像的忠实再现，”布朗库西的第一位赞助商，特立独行的纽约律师约翰·奎恩当时总结说，“但他追求的是效果、节奏和力量，不是写实、重现和相似性。”